Die Bedeutung und Wirkung von Musik
von Esh Loh in Inspiration

Musik ist eines der ältesten Kulturgüter des Menschen. Einige Forscher gehen davon aus, dass der Mensch sich ohne die Fähigkeit zum Tönen, Singen und Trommeln nicht zu dem entwickelt hätte, was er heute ist.

Die Wirkung von Musik ist ein hoch komplexes, fühlendes Wesen mit einem unerschöpflichen kreativen Potenzial. Normalerweise aber konsumieren wir Musik einfach so, der Mehrheit ist nämlich gar nicht bewusst ist, wie sie mit Musik und dessen Konsum umgehen.

Dabei ist das immens wichtig, denn Musik ist ein sehr wichtiges Medium, um Verbindung zu anderen Menschen und zu unseren eigenen Gefühlen herzustellen. Daher hat Musik in der Entwicklungsgeschichte des Menschen bis zum heutigen Tag eine solch grosse Bedeutung.

Und Musik kann viel mehr, als nur Gänsehaut erzeugen und genau deshalb versuchen wir Menschen durch Musikhören  eine innere Wärme und Geborgenheit zu erzeugen.

Meiner Beobachtung zufolge gibt es sechs Qualitäten, wie und wo Musik eingesetzt wird. Dabei ist es von Bedeutung, dass es nicht um eine Bewertung der einzelnen Qualitäten geht, sondern ausschließlich um deren Beschreibung. Die Reihenfolge der Beobachtungen habe ich nach der auftretenden Häufigkeit im Alltag gegliedert. HIer kommen also die sechs Wirkungen von Musik

1. Musik zum Generieren einer Atmosphäre

Am häufigsten wird Musik genutzt, um zu einem gegebenen Anlass eine spezifische Atmosphäre im Raum zu schaffen. Die Musik bekommt die Funktion, eine Grundstimmung im Raum zu etablieren und wird dezent im Hintergrund abgespielt.

So wird im privaten Bereich eine bestimmte Musik beispielsweise zum Aufstehen genutzt, im Bad zum Duschen, beim Frühstücken in der Küche, unterwegs in der Bahn oder im Auto auf dem Weg zur Arbeit. Auch in vielen beruflichen Kontexten wird Musik als Stimmungsaufheller genutzt, um positiv auf das Arbeitsklima einzuwirken.

Auch in der Yogapraxis wird Musik meist im Hintergrund zur Einstimmung und zur Untermalung der Stunde genutzt. 

2. Musik als Vertreiber der Stille

Wie alles im Leben, kann Musik in Bezug zum zuvor erläuterten Punkt auch eine entgegengesetzte Betrachtung haben. Einerseits kann man behaupten, dass Musik eine Atmosphäre erzeugen soll, um einen Moment zu verschönern. Andererseits kann eine zwanghafte Dauerbeschallung auch als Ausdruck einer Unfähigkeit betrachtet werden.

Der Unfähigkeit, mit der Stille im Raum und sich selbst, seinen Kollegen und Familienmitgliedern und dem was jetzt gerade ist, zu sein.

Was würde passieren, wenn ich jetzt und den ganzen Tag ohne Musik, arbeiten, essen, laufen etc. - in Stille durch meinen Alltag gehen würde? Würde ich diese entstehende Stille aushalten? Was hält mich davon ab, mich mit der Stille zu konfrontieren?

Wir alle kennen diesen Moment, wenn wir mit anderen Menschen in einem Raum zusammenkommen und Stille entsteht. Diese Stille ist den meisten von uns unangenehm, so dass wir als Kollektiv dafür sorgen, dass diese Momente gar nicht erst entstehen. Potentielle Momente der Stille werden oft durch Smalltalk oder Musik vermieden. 

Ein Vermutung ist, dass wir verlernt haben, mit uns selbst in Kontakt zu sein und das wahrzunehmen, was an Gefühlen und Empfindungen in uns ist. In Stille zu sein, würde mich in direkten Kontakt mit meinem Inneren führen. Die Angst davor mit unschönen Emotionen wie Trauer, emotionalen Schmerz und evt. einer inneren Leere, halten uns davon ab sich selbst in der Stille zu begegnen.

3. Musik als Objekt der Meditation

Das bewusste Zuhören hilft dem Menschen , sich in einen Zustand des "Nicht-Tuns" zu bringen. Ein Zustand, der die Beobachtung der eigenen Emotionen, Gedanken und inneren Bilder, die durch die Musik geweckt werden, zulässt. Dieser Kontakt mit sich selbst, wird von vielen Menschen als konfrontativ und intensiv empfunden, da er meist unterbewusst vermieden wird.

Diese intensive Verbindung mit der Musik, kann am besten bei einem Live Konzert, einem Klangbad oder in einer Yoga Piano Session erlebt werden. Wichtig ist dabei, dass der Körper entspannt positioniert wird und alle Mithörer sich möglichst ruhig verhalten, damit eine absichtslose Verbindung des Zuhörers mit der Musik entstehen kann.

4.Musik selbst spielen

Für viele Jahrtausende war das Produzieren von eigenen Klängen ein fester Bestandteil des Alltags der Menschen. Beim Jagen, Sammeln, bei Feiern, Festen, spirituellen Ritualen, Geburten und Totenfeiern war das aktive Musizieren aller Beteiligten selbstverständlich. Irgendwann entstand auch in diesem Bereich eine Professionalisierung und das Singen beschränkte sich auf wenige Auserwählte.

So erleben wir heute eine Gesellschaft, in der nur diejenigen öffentlich singen, die es auch "wirklich" können - meist Profis. Obwohl bei den meisten Menschen eine starke Verbindung und grosse Sehnsucht nach Musik da ist, spielen immer weniger Menschen Musik bzw. trauen sich öffentlich zu singen. 

Dieser Umstand ist sehr schade und fast tragisch, denn es gibt nahezu nichts, was uns Menschen direkter miteinander verbindet, als das gemeinsame Singen, Trommeln und Musizieren. Auch ist es wissenschaftlich erwiesen, dass Singen glücklich macht und außerdem die Zunahme der Hormone und Botenstoffe Serotonin, Noradrenalin und der Beta-Endorphine fördert.

Singen schafft Gefühle der Verbundenheit und der Zuneigung. Sowohl das Gehirn, wie auch das Herz produzieren beim Singen Oxytocin – ein Hormon das u.a. bei Geburt, beim Stillen und beim Sex ausgeschüttet wird. Singen reduziert Stress, da es zu einem raschen Abbau der Stresshormone Kortisol und Adrenalin verhilft. Somit ist es nicht verwunderlich, dass in fast allen spirituellen Traditionen Lieder, Gesänge und gemeinsames musizieren ganz zentrale Elemente von Ritualen und Festen sind.

So wird auch in den meisten Yoga Traditionen der Unterricht mit einem traditionelle Mantra eingestimmt und beendet um ein gemeinsames einstimmen der Gruppe zu fördern und die spirituelle Bedeutung der Yogapraxis zu unterstützen.